NOUVELLES d'UNIMA-CANADA NEWS
Canada-USA Puppeteers Get together! / Venez rencontrer des marionnettistes du Canada et des États-Uni
Save the date!
Tuesday September 22nd 8hpm (Eastern Time)
Canada-USA Puppeteers Get together!
Online meeting organized by the UNIMA North America commission
With
Wonderheads Theatre, Victoria BC (CA)
La Pire Espèce Montreal, Quebec (CA)
Happy Accident Portland, Oregon (USA)
Manuel Cinema Chicago, Illinois (USA)
Hosted by Jim Morrow (Canada)
Notez-le à votre agenda!
Mardi 22 septembre 20h (Heure de l’est)
Venez rencontrer des marionnettistes du Canada et des États-Unis
Prochain rendez-vous en ligne de la commission Amérique du Nord de l’UNIMA
Avec
Wonderheads Theatre, de Victoria, Colombie-Britannique (CA)
La Pire Espèce de Montréal, Québec (CA)
Happy Accident de Portland, Oregon (É-U)
Manuel Cinema de Chicago, Illinois (É-U)
Animé par Jim Morrow (Canada)
¡Aparta la fecha!
Martes septiembre 22 a las 20h (EST)
¡Titiriteros de Canada y USA se reúnen!
Encuentro virtual organizado por la comisión Norteamericana de UNIMA
Con
Wonderheads Theatre, Victoria BC (CA)
La Pire Espèce Montreal, Quebec (CA)
Happy Accident Portland, Oregon (USA)
Manuel Cinema Chicago, Illinois (USA)
Anfitrión Jim Morrow (Canada)
Tuesday September 22nd 8hpm (Eastern Time)
Canada-USA Puppeteers Get together!
Online meeting organized by the UNIMA North America commission
With
Wonderheads Theatre, Victoria BC (CA)
La Pire Espèce Montreal, Quebec (CA)
Happy Accident Portland, Oregon (USA)
Manuel Cinema Chicago, Illinois (USA)
Hosted by Jim Morrow (Canada)
Notez-le à votre agenda!
Mardi 22 septembre 20h (Heure de l’est)
Venez rencontrer des marionnettistes du Canada et des États-Unis
Prochain rendez-vous en ligne de la commission Amérique du Nord de l’UNIMA
Avec
Wonderheads Theatre, de Victoria, Colombie-Britannique (CA)
La Pire Espèce de Montréal, Québec (CA)
Happy Accident de Portland, Oregon (É-U)
Manuel Cinema de Chicago, Illinois (É-U)
Animé par Jim Morrow (Canada)
¡Aparta la fecha!
Martes septiembre 22 a las 20h (EST)
¡Titiriteros de Canada y USA se reúnen!
Encuentro virtual organizado por la comisión Norteamericana de UNIMA
Con
Wonderheads Theatre, Victoria BC (CA)
La Pire Espèce Montreal, Quebec (CA)
Happy Accident Portland, Oregon (USA)
Manuel Cinema Chicago, Illinois (USA)
Anfitrión Jim Morrow (Canada)
2027 UNIMA Council/Conseil de l'UNIMA 2027
Registration for the 2027 UNIMA Council will open soon!
For the first time since 2002, the UNIMA Council returns to North America! Join the international puppetry community in Montréal from March 2 to 6, 2027.
Registration for the UNIMA 2027 Council is now open!
The countdown has begun! We are pleased to announce the official opening of registration for the UNIMA 2027 Council, which will be held in Montreal. This international event will bring together delegates, artists, and puppetry professionals from around the world to exchange ideas, build new partnerships, and contribute to the future of UNIMA.
👉 Register now:
https://unima2027.marionnettes.quebec/en/ An exclusive offer for UNIMA-Canada members
To celebrate this event being held in Canada, the AQM is offering a special package reserved for UNIMA-Canada members. This offer aims to encourage strong participation from the Canadian community and includes:
Access to the Casteliers International Market (MIC) (individual table for AQM members or access to group tables for members of other Canadian chapters);
Exclusive networking opportunities with international delegates;
Exclusive activities and benefits reserved for UNIMA-Canada members.
👉 Discover all the package details:
https://marionnettes.quebec/en/special-pricing-for-unima-canada-members/
We hope to welcome many of you to Montreal to make this international gathering a landmark event for puppetry arts in Canada!
https://www.unima.org/en/unima-council-2027/
Les inscriptions au Conseil UNIMA 2027 sont ouvertes!
Le compte à rebours est lancé!
Nous sommes heureux d’annoncer l’ouverture officielle des inscriptions au Conseil de l’UNIMA 2027, qui se tiendra à Montréal. Cet événement international réunira des délégué·es, artistes et professionnel·les des arts de la marionnette provenant des quatre coins du monde afin d’échanger, de bâtir de nouveaux partenariats et de contribuer à l’avenir de l’UNIMA.
Inscrivez-vous dès maintenant :
https://unima2027.marionnettes.quebec Une offre exclusive pour les membres d’UNIMA-Canada
Pour souligner la tenue de cet événement au Canada, l’AQM propose un forfait spécial réservé aux membres d’UNIMA-Canada. Cette offre vise à favoriser une forte participation de la communauté canadienne et comprend notamment :
un accès au Marché international de Casteliers (MIC) (table individuelle pour les membres de l’AQM ou accès aux tables collectives pour les membres des autres sections canadiennes);
des occasions privilégiées de réseautage avec les délégué·es internationaux;
des activités exclusives et des avantages réservés aux membres d’UNIMA-Canada.
Découvrez tous les détails du forfait :
https://marionnettes.quebec/tarification-speciale-pour-les-membres-dunima-canada/
Nous espérons vous accueillir nombreux à Montréal pour faire de cette rencontre internationale un moment marquant pour les arts de la marionnette au Canada!
https://www.unima.org/fr/conseil-unima-2027/
For the first time since 2002, the UNIMA Council returns to North America! Join the international puppetry community in Montréal from March 2 to 6, 2027.
Registration for the UNIMA 2027 Council is now open!
The countdown has begun! We are pleased to announce the official opening of registration for the UNIMA 2027 Council, which will be held in Montreal. This international event will bring together delegates, artists, and puppetry professionals from around the world to exchange ideas, build new partnerships, and contribute to the future of UNIMA.
👉 Register now:
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To celebrate this event being held in Canada, the AQM is offering a special package reserved for UNIMA-Canada members. This offer aims to encourage strong participation from the Canadian community and includes:
Access to the Casteliers International Market (MIC) (individual table for AQM members or access to group tables for members of other Canadian chapters);
Exclusive networking opportunities with international delegates;
Exclusive activities and benefits reserved for UNIMA-Canada members.
👉 Discover all the package details:
https://marionnettes.quebec/en/special-pricing-for-unima-canada-members/
We hope to welcome many of you to Montreal to make this international gathering a landmark event for puppetry arts in Canada!
https://www.unima.org/en/unima-council-2027/
Les inscriptions au Conseil UNIMA 2027 sont ouvertes!
Le compte à rebours est lancé!
Nous sommes heureux d’annoncer l’ouverture officielle des inscriptions au Conseil de l’UNIMA 2027, qui se tiendra à Montréal. Cet événement international réunira des délégué·es, artistes et professionnel·les des arts de la marionnette provenant des quatre coins du monde afin d’échanger, de bâtir de nouveaux partenariats et de contribuer à l’avenir de l’UNIMA.
Inscrivez-vous dès maintenant :
https://unima2027.marionnettes.quebec Une offre exclusive pour les membres d’UNIMA-Canada
Pour souligner la tenue de cet événement au Canada, l’AQM propose un forfait spécial réservé aux membres d’UNIMA-Canada. Cette offre vise à favoriser une forte participation de la communauté canadienne et comprend notamment :
un accès au Marché international de Casteliers (MIC) (table individuelle pour les membres de l’AQM ou accès aux tables collectives pour les membres des autres sections canadiennes);
des occasions privilégiées de réseautage avec les délégué·es internationaux;
des activités exclusives et des avantages réservés aux membres d’UNIMA-Canada.
Découvrez tous les détails du forfait :
https://marionnettes.quebec/tarification-speciale-pour-les-membres-dunima-canada/
Nous espérons vous accueillir nombreux à Montréal pour faire de cette rencontre internationale un moment marquant pour les arts de la marionnette au Canada!
https://www.unima.org/fr/conseil-unima-2027/
NOUVELLES DES SECTIONS - NEWS FROM THE SECTIONS
ATLANTIC SECTION ATLANTIQUE
Jim Morrow Puppets - Nova Scotia
Since my departure from Mermaid Theatre in December, I’ve been busy developing a new initiative called Jim Morrow Puppets, a company dedicated to the advancement of object theatre and puppetry arts with an emphasis on play development; dramaturgy; puppet design and construction; mentoring; teaching; and consulting. Current activities include: puppet construction with Meute Monde, Quebec; founding member and instructor with the Newfoundland and Labrador Institute of Puppetry Arts, St. John’s NL; founding member and instructor with the Atlantic Festival of Puppetry Arts, NS; director, script-writer, puppet maker with Apple Sauce Theatre, Wolfville, NS; puppet consultation with Conseil des Arts de la Baie, Clare, NS; mask-making with the Lunenburg School of the Arts, Lunenburg, NS; puppet instruction with Dalhousie Theatre Department, Halifax, NS; creativity workshops with the Atlantic Restorative Company; and puppet instruction with silk artist, Holly Carr, Canning, NS. After fifty years dedicated to applied learning in the field of puppetry arts and family-audience theatre, I’m excited to continue advancing knowledge through associations with many of the country’s outstanding puppet people as well as continuing to serve on the UNIMA Canada Board, as president of UNIMA Atlantic, and member of UNIMA International Happiness Commission.
Depuis mon départ du Mermaid Theatre en décembre, je me suis consacré au développement d’une nouvelle initiative baptisée « Jim Morrow Puppets », une compagnie dédiée à la promotion du théâtre d’objets et des arts de la marionnette, qui met l’accent sur la création de spectacles, la dramaturgie, la conception et la fabrication de marionnettes, le mentorat, l’enseignement et le conseil. Mes activités actuelles comprennent : la fabrication de marionnettes avec Meute Monde, au Québec ; membre fondateur et formateur au Newfoundland and Labrador Institute of Puppetry Arts, à St. John’s (Terre-Neuve-et-Labrador) ; membre fondateur et formateur à l’Atlantic Festival of Puppetry Arts, en Nouvelle-Écosse ; metteur en scène, scénariste et fabricant de marionnettes au sein de l’Apple Sauce Theatre, à Wolfville (Nouvelle-Écosse) ; consultant en marionnettes auprès du Conseil des Arts de la Baie, à Clare (Nouvelle-Écosse) ; fabrication de masques à la Lunenburg School of the Arts, à Lunenburg (Nouvelle-Écosse) ; enseignement des marionnettes au département de théâtre de l’université Dalhousie, à Halifax (Nouvelle-Écosse) ; ateliers de créativité avec l’Atlantic Restorative Company ; et enseignement des marionnettes auprès de l’artiste spécialisée dans la soie, Holly Carr, à Canning (Nouvelle-Écosse). Après cinquante ans consacrés à l’apprentissage pratique dans le domaine des arts de la marionnette et du théâtre familial, je suis ravi de continuer à faire progresser les connaissances grâce à mes collaborations avec de nombreux marionnettistes exceptionnels du pays, ainsi que de poursuivre mon engagement au sein du conseil d’administration d’UNIMA Canada, en tant que président d’UNIMA Atlantiqe et membre de la Commission internationale du bonheur de l’UNIMA.
Depuis mon départ du Mermaid Theatre en décembre, je me suis consacré au développement d’une nouvelle initiative baptisée « Jim Morrow Puppets », une compagnie dédiée à la promotion du théâtre d’objets et des arts de la marionnette, qui met l’accent sur la création de spectacles, la dramaturgie, la conception et la fabrication de marionnettes, le mentorat, l’enseignement et le conseil. Mes activités actuelles comprennent : la fabrication de marionnettes avec Meute Monde, au Québec ; membre fondateur et formateur au Newfoundland and Labrador Institute of Puppetry Arts, à St. John’s (Terre-Neuve-et-Labrador) ; membre fondateur et formateur à l’Atlantic Festival of Puppetry Arts, en Nouvelle-Écosse ; metteur en scène, scénariste et fabricant de marionnettes au sein de l’Apple Sauce Theatre, à Wolfville (Nouvelle-Écosse) ; consultant en marionnettes auprès du Conseil des Arts de la Baie, à Clare (Nouvelle-Écosse) ; fabrication de masques à la Lunenburg School of the Arts, à Lunenburg (Nouvelle-Écosse) ; enseignement des marionnettes au département de théâtre de l’université Dalhousie, à Halifax (Nouvelle-Écosse) ; ateliers de créativité avec l’Atlantic Restorative Company ; et enseignement des marionnettes auprès de l’artiste spécialisée dans la soie, Holly Carr, à Canning (Nouvelle-Écosse). Après cinquante ans consacrés à l’apprentissage pratique dans le domaine des arts de la marionnette et du théâtre familial, je suis ravi de continuer à faire progresser les connaissances grâce à mes collaborations avec de nombreux marionnettistes exceptionnels du pays, ainsi que de poursuivre mon engagement au sein du conseil d’administration d’UNIMA Canada, en tant que président d’UNIMA Atlantiqe et membre de la Commission internationale du bonheur de l’UNIMA.
Tara Manuel-Rigler and Michael Rigler aka The NL Puppet Couple - Corner Brook, NFLD
During the month of March we toured Tara’s new political puppetry play, “For All the Premiers I’ve Loved Before” to Arts and Culture Centres across Newfoundland. The show was very well received. In April we engaged in a week long ArtsSmarts short puppet film project with a school in Green Bay South, exploring various styles of puppetry, building and creating short scenes and making videos. In May and June we toured our “Lady of the Falls” show and workshop in schools in the beautiful coastal regions of central Newfoundland, finishing on Fogo Island. Michael is now preparing large scale shadow puppet heads to be worn by dancer Hillary Knee in our new piece - a shadow ballet called, “Rosie and the Berry Patch”, which we will be debuting in September as the headlining project for CBNuit’s 10th anniversary festival here in Corner Brook. A productive and fruitful time indeed!
Au cours du mois de mars, nous avons fait tourner la nouvelle pièce de marionnettes politiques de Tara, « For All the Premiers I’ve Loved Before », dans cinq centres d'arts et de culture à travers Terre-Neuve. La série a été très bien accueillie. En avril, nous avons participé à un projet de marionnettes ArtsSmart d'une semaine avec une école de Green Bay South, explorant divers styles de marionnettes, construisant et créant de courtes scènes et réalisant des vidéos. En mai et juin, nous avons visité notre spectacle et atelier « Lady of the Falls » dans plusieurs écoles des magnifiques régions côtières du centre de Terre-Neuve, en terminant sur l'île de Fogo. Michael prépare maintenant de grandes têtes de marionnettes d'ombres portées par la danseuse Hillary Knee dans notre nouvelle œuvre – un ballet d'ombres intitulé « Rosie and the Berry Patch », que nous présenterons en septembre comme projet principal du festival du 10e anniversaire de CBNuit ici à Corner Brook. Une période productive et fructueuse en fait!
Au cours du mois de mars, nous avons fait tourner la nouvelle pièce de marionnettes politiques de Tara, « For All the Premiers I’ve Loved Before », dans cinq centres d'arts et de culture à travers Terre-Neuve. La série a été très bien accueillie. En avril, nous avons participé à un projet de marionnettes ArtsSmart d'une semaine avec une école de Green Bay South, explorant divers styles de marionnettes, construisant et créant de courtes scènes et réalisant des vidéos. En mai et juin, nous avons visité notre spectacle et atelier « Lady of the Falls » dans plusieurs écoles des magnifiques régions côtières du centre de Terre-Neuve, en terminant sur l'île de Fogo. Michael prépare maintenant de grandes têtes de marionnettes d'ombres portées par la danseuse Hillary Knee dans notre nouvelle œuvre – un ballet d'ombres intitulé « Rosie and the Berry Patch », que nous présenterons en septembre comme projet principal du festival du 10e anniversaire de CBNuit ici à Corner Brook. Une période productive et fructueuse en fait!
Newfoundland and Labrador Institute of Puppetry Arts
In April, 2026, a small band of intrepid puppet lovers and storytellers arranged a gathering in the home of Dr’s Jan and David Buley of St. John’s, to discuss puppetry with invited guest, Jim Morrow. The eagerness in the room was so palpable that by the end of the meeting, unanimous support was given to the idea of establishing the Newfoundland and Labrador Institute of Puppetry Arts (NLIPA), dedicated to the support, and promotion, of puppetry throughout the province. During subsequent virtual gatherings it was proposed the name be registered, a Facebook site created, and steps taken to host a five-day, construction/performance workshop to be held in December, 2026, in St. John’s, with Jim Morrow as lead instructor. Newfoundland and Labrador culture is rich in stories and traditions dating back centuries, and with a growing interest in puppetry, and object theatre, the timing felt right to establish an institute dedicated to fostering the growth of puppetry arts through mentoring, instruction, education, and performance opportunities. The hope is that, eventually, the Institute can represent the interests of all Newfoundland and Labrador puppeteers, and enthusiasts, and help in the growth of a bona fide Newfoundland and Labrador puppetry culture. Founding members of the NLIPA have also become proudly associated with UNIMA Canada through membership in UNIMA Atlantic. Please stay tuned for more updates in future newsletters.
En avril 2026, un petit groupe d’amateurs de marionnettistes et de conteurs intrépides a organisé une rencontre chez le Dr Jan et le Dr David Buley, à St. John’s, afin de discuter de l’art de la marionnette avec leur invité, Jim Morrow. L’enthousiasme qui régnait dans la salle était si palpable qu’à la fin de la réunion, l’idée de créer le Newfoundland and Labrador Institute of Puppetry Arts (NLIPA), dédié au soutien et à la promotion de l’art de la marionnette dans toute la province, a reçu un soutien unanime. Au cours de réunions virtuelles ultérieures, il a été proposé d’enregistrer le nom de l’institut, de créer une page Facebook et de prendre les mesures nécessaires pour organiser un atelier de cinq jours consacré à la fabrication de marionnettes et à la mise en scène, qui se tiendrait en décembre 2026 à St. John’s, avec Jim Morrow comme formateur principal. La culture de Terre-Neuve-et-Labrador est riche en récits et en traditions remontant à plusieurs siècles, et compte tenu de l’intérêt croissant pour les arts de la marionnette et le théâtre d’objets, le moment semblait propice pour créer un institut dédié à favoriser le développement des arts de la marionnette par le biais du mentorat, de la formation, de l’éducation et d’opportunités de représentation. L’espoir est qu’à terme, l’Institut puisse représenter les intérêts de tous les marionnettistes et passionnés de Terre-Neuve-et-Labrador, et contribuer à l’épanouissement d’une véritable culture de la marionnette dans cette région. Les membres fondateurs de la NLIPA sont également fiers de s’être associés à UNIMA Canada par le biais de leur adhésion à UNIMA Atlantic. Restez à l’écoute pour plus d’informations dans nos prochaines lettres d’information.
En avril 2026, un petit groupe d’amateurs de marionnettistes et de conteurs intrépides a organisé une rencontre chez le Dr Jan et le Dr David Buley, à St. John’s, afin de discuter de l’art de la marionnette avec leur invité, Jim Morrow. L’enthousiasme qui régnait dans la salle était si palpable qu’à la fin de la réunion, l’idée de créer le Newfoundland and Labrador Institute of Puppetry Arts (NLIPA), dédié au soutien et à la promotion de l’art de la marionnette dans toute la province, a reçu un soutien unanime. Au cours de réunions virtuelles ultérieures, il a été proposé d’enregistrer le nom de l’institut, de créer une page Facebook et de prendre les mesures nécessaires pour organiser un atelier de cinq jours consacré à la fabrication de marionnettes et à la mise en scène, qui se tiendrait en décembre 2026 à St. John’s, avec Jim Morrow comme formateur principal. La culture de Terre-Neuve-et-Labrador est riche en récits et en traditions remontant à plusieurs siècles, et compte tenu de l’intérêt croissant pour les arts de la marionnette et le théâtre d’objets, le moment semblait propice pour créer un institut dédié à favoriser le développement des arts de la marionnette par le biais du mentorat, de la formation, de l’éducation et d’opportunités de représentation. L’espoir est qu’à terme, l’Institut puisse représenter les intérêts de tous les marionnettistes et passionnés de Terre-Neuve-et-Labrador, et contribuer à l’épanouissement d’une véritable culture de la marionnette dans cette région. Les membres fondateurs de la NLIPA sont également fiers de s’être associés à UNIMA Canada par le biais de leur adhésion à UNIMA Atlantic. Restez à l’écoute pour plus d’informations dans nos prochaines lettres d’information.
QUEBEC SECTION QUÉBEC
Casteliers - Montréal
Join us on Sundays in August in the parks of the Outremont borough for outdoor shows the whole family can enjoy.
Retrouvez-nous les dimanches d'août dans les parcs de l’arrondissement d’Outremont pour des spectacles en plein air à savourer en famille.
Retrouvez-nous les dimanches d'août dans les parcs de l’arrondissement d’Outremont pour des spectacles en plein air à savourer en famille.
Noémi Bélanger - Montréal
Le TOPIC, le Centre international de la marionnette de Tolosa, accueille L’Âme des choses, une exposition créée par Noémi Bélanger, artiste multidisciplinaire et marionnettiste québécoise, du 1 avril au 20 septembre 2026. Noémi nous invite à y découvrir, à travers cinq scènes, des personnages humains et animaux de différentes tailles, certains atteignant même la taille réelle. Son travail, à la croisée des arts visuels et des arts de la scène, s'inspire de l’éphémérité de la condition humaine, faisant écho au matériau qu’elle sculpte : la laine. Lors des visites guidées qu’elle offre, les personnages s’animent et l’artiste nous parle de son processus de création, estompant les frontières entre la fiction et la réalité avec mouvement et poésie. Dans le catalogue de l’exposition de plus de cent pages, où les nombreuses photos viennent magnifiquement appuyer le propos, l’artiste nous livre sur le ton de la confidence les moindres détours de son processus de création, passant par le doute, la motivation et l’inspiration, toujours mue par son désir de donner vie à l’inanimé.
TOPIC, Tolosa International Puppet Center, is welcoming The Soul of Things, an exhibition created by multifaceted Quebec artist and puppeteer Noémi Bélanger, from April 1 to September 20, 2026. Through five scenes, Noémi invites us to discover human and animal characters of various sizes, some of which are even life-sized. Her work, which bridges the visual and performing arts, draws inspiration from the transience of the human condition, echoing the material she sculpts: wool. During the guided tours she offers, the characters come to life and the artist discusses her creative process, blurring the lines between fiction and reality with movement and poetry. In the exhibition catalog, which runs to over a hundred pages and features numerous photographs that beautifully illustrate the artist’s vision, Noémi shares, in a confidential tone, every twist and turn of her creative process, from moments of doubt to sources of motivation and inspiration, always driven by her desire to breathe life into the inanimate.
https://losdebois.com/
http://topic.eus/fr/
https://www.instagram.com/losdebois/
https://www.facebook.com/losdebois
TOPIC, Tolosa International Puppet Center, is welcoming The Soul of Things, an exhibition created by multifaceted Quebec artist and puppeteer Noémi Bélanger, from April 1 to September 20, 2026. Through five scenes, Noémi invites us to discover human and animal characters of various sizes, some of which are even life-sized. Her work, which bridges the visual and performing arts, draws inspiration from the transience of the human condition, echoing the material she sculpts: wool. During the guided tours she offers, the characters come to life and the artist discusses her creative process, blurring the lines between fiction and reality with movement and poetry. In the exhibition catalog, which runs to over a hundred pages and features numerous photographs that beautifully illustrate the artist’s vision, Noémi shares, in a confidential tone, every twist and turn of her creative process, from moments of doubt to sources of motivation and inspiration, always driven by her desire to breathe life into the inanimate.
https://losdebois.com/
http://topic.eus/fr/
https://www.instagram.com/losdebois/
https://www.facebook.com/losdebois
WEST SECTION OUEST
Mind of a Snail - Vancouver, BC
Mind of a Snail presents:
The Beanstalk Market Crash
at Winnipeg Fringe Festival July 20-26
& Edmonton Fringe Festival August 14-23
Dates, Times & Tickets for both festivals available here: https://mindofasnail.org/the-beanstalk-market-crash/
A visually stunning and darkly funny fairytale-satire. Two performers craft an arthouse movie, live, before your eyes, with a camcorder, shadow puppetry, original music and mind-blowing special effects. Featuring Jack, the Golden Goose, and the potential for a whole lot of beans.
A new show by the award-winning creators of hits Caws & Effect (★★★★★ - CBC), Curious Contagious (★★★★★ - Winnipeg Free Press) & Multiple Organism (★★★★★ -Vue Weekly Edmonton).
“the artistry and gorgeous design elevates this show to something far greater than a silly parody ... truly impressive” - Saskatoon StarPhoenix
“a brilliant piece of art and theatre” - Culture Gecko
Mind of a Snail présente:
The Beanstalk Market Crash
au Winnipeg Fringe Festival 20-26 juillet
et au Edmonton Fringe Festival 14-23 août
Dates, heures et billets disponibles ici: https://mindofasnail.org/the-beanstalk-market-crash/
La satire d'un conte de fées visuellement magnifique et drôlement sombre. Deux artistes créent un film d'art en direct, sous vos yeux, avec une caméra, des marionnettes d'ombre, de la musique originale et des effets spéciaux époustouflants. Mettant en vedette Jack, l'oie d'or, et la possibilité d'une tonne de haricots.
Un nouveau spectacle par les créateurs primés des succès Caws & Effect (★★★★★ - CBC), Curious Contagious (★★★★★ - Winnipeg Free Press) & Multiple Organism (★★★★★ - Vue Weekly Edmonton).
« L'artisanat et le magnifique design élèvent ce spectacle à quelque chose de bien supérieur à une simple parodie... vraiment impressionnant. » - Saskatoon StarPhoenix
« une brillante pièce d'art et de théâtre » - Culture Gecko
The Beanstalk Market Crash
at Winnipeg Fringe Festival July 20-26
& Edmonton Fringe Festival August 14-23
Dates, Times & Tickets for both festivals available here: https://mindofasnail.org/the-beanstalk-market-crash/
A visually stunning and darkly funny fairytale-satire. Two performers craft an arthouse movie, live, before your eyes, with a camcorder, shadow puppetry, original music and mind-blowing special effects. Featuring Jack, the Golden Goose, and the potential for a whole lot of beans.
A new show by the award-winning creators of hits Caws & Effect (★★★★★ - CBC), Curious Contagious (★★★★★ - Winnipeg Free Press) & Multiple Organism (★★★★★ -Vue Weekly Edmonton).
“the artistry and gorgeous design elevates this show to something far greater than a silly parody ... truly impressive” - Saskatoon StarPhoenix
“a brilliant piece of art and theatre” - Culture Gecko
Mind of a Snail présente:
The Beanstalk Market Crash
au Winnipeg Fringe Festival 20-26 juillet
et au Edmonton Fringe Festival 14-23 août
Dates, heures et billets disponibles ici: https://mindofasnail.org/the-beanstalk-market-crash/
La satire d'un conte de fées visuellement magnifique et drôlement sombre. Deux artistes créent un film d'art en direct, sous vos yeux, avec une caméra, des marionnettes d'ombre, de la musique originale et des effets spéciaux époustouflants. Mettant en vedette Jack, l'oie d'or, et la possibilité d'une tonne de haricots.
Un nouveau spectacle par les créateurs primés des succès Caws & Effect (★★★★★ - CBC), Curious Contagious (★★★★★ - Winnipeg Free Press) & Multiple Organism (★★★★★ - Vue Weekly Edmonton).
« L'artisanat et le magnifique design élèvent ce spectacle à quelque chose de bien supérieur à une simple parodie... vraiment impressionnant. » - Saskatoon StarPhoenix
« une brillante pièce d'art et de théâtre » - Culture Gecko
Hebert Poll Gutierrez - Calgary AB
Beyond the Postcard: Cuba’s Untold Stories
There is a Cuba made of memory, silence, and survival. This is not a show to watch—it is an encounter you enter with your own body, your own history, your own ghosts.
Here, puppetry breathes alongside film and storytelling, not as separate forms but as one restless language. Images interrupt the stage, shadows answer back, and voices refuse to stay buried. Nothing is illustrated. Everything is lived.
Afro-Cuban Poetry: From Myths and Memory to Social Transformation.
This 60-minute workshop explores Afro-Cuban poetry and film as living forces of resistance, turning silence into action and memory into presence. Works by Nicolás Guillén, Nancy Morejón, Rogelio Martínez Furé, Yadian Carbonell Hechavarría, Mireya Rodríguez Frontela, and Hebert Poll Gutiérrez reveal a collective voice shaped by rhythm and ancestral memory.
Film extends the poem rather than illustrating it, transforming image into testimony. Puppetry works as an embodied language between word and screen, giving form to memory and echo to silence.
To Register: https://www.whenwordscollide.org/registration.html
Au-delà de la carte postale : les histoires inédites de Cuba
Il existe un Cuba fait de mémoire, de silence et de survie. Ce n’est pas un spectacle à regarder : c’est une rencontre dans laquelle on s’engage avec son propre corps, sa propre histoire, ses propres fantômes.
Ici, l’art de la marionnette côtoie le cinéma et la narration, non pas comme des formes distinctes, mais comme un langage unique et en constante effervescence. Les images viennent perturber la scène, les ombres répondent, et les voix refusent de rester enfouies. Rien n’est illustré. Tout est vécu.
Poésie afro-cubaine : des mythes et de la mémoire à la transformation sociale
Cet atelier de 60 minutes explore la poésie et le cinéma afro-cubains en tant que forces vivantes de résistance, transformant le silence en action et la mémoire en présence. Les œuvres de Nicolás Guillén, Nancy Morejón, Rogelio Martínez Furé, Yadian Carbonell Hechavarría, Mireya Rodríguez Frontela et Hebert Poll Gutiérrez révèlent une voix collective façonnée par le rythme et la mémoire ancestrale.
Le cinéma prolonge le poème plutôt que de l’illustrer, transformant l’image en témoignage. Les marionnettes fonctionnent comme un langage incarné entre le mot et l’écran, donnant forme à la mémoire et faisant écho au silence.
Pour vous inscrire : https://www.whenwordscollide.org/registration.html
There is a Cuba made of memory, silence, and survival. This is not a show to watch—it is an encounter you enter with your own body, your own history, your own ghosts.
Here, puppetry breathes alongside film and storytelling, not as separate forms but as one restless language. Images interrupt the stage, shadows answer back, and voices refuse to stay buried. Nothing is illustrated. Everything is lived.
Afro-Cuban Poetry: From Myths and Memory to Social Transformation.
This 60-minute workshop explores Afro-Cuban poetry and film as living forces of resistance, turning silence into action and memory into presence. Works by Nicolás Guillén, Nancy Morejón, Rogelio Martínez Furé, Yadian Carbonell Hechavarría, Mireya Rodríguez Frontela, and Hebert Poll Gutiérrez reveal a collective voice shaped by rhythm and ancestral memory.
Film extends the poem rather than illustrating it, transforming image into testimony. Puppetry works as an embodied language between word and screen, giving form to memory and echo to silence.
To Register: https://www.whenwordscollide.org/registration.html
Au-delà de la carte postale : les histoires inédites de Cuba
Il existe un Cuba fait de mémoire, de silence et de survie. Ce n’est pas un spectacle à regarder : c’est une rencontre dans laquelle on s’engage avec son propre corps, sa propre histoire, ses propres fantômes.
Ici, l’art de la marionnette côtoie le cinéma et la narration, non pas comme des formes distinctes, mais comme un langage unique et en constante effervescence. Les images viennent perturber la scène, les ombres répondent, et les voix refusent de rester enfouies. Rien n’est illustré. Tout est vécu.
Poésie afro-cubaine : des mythes et de la mémoire à la transformation sociale
Cet atelier de 60 minutes explore la poésie et le cinéma afro-cubains en tant que forces vivantes de résistance, transformant le silence en action et la mémoire en présence. Les œuvres de Nicolás Guillén, Nancy Morejón, Rogelio Martínez Furé, Yadian Carbonell Hechavarría, Mireya Rodríguez Frontela et Hebert Poll Gutiérrez révèlent une voix collective façonnée par le rythme et la mémoire ancestrale.
Le cinéma prolonge le poème plutôt que de l’illustrer, transformant l’image en témoignage. Les marionnettes fonctionnent comme un langage incarné entre le mot et l’écran, donnant forme à la mémoire et faisant écho au silence.
Pour vous inscrire : https://www.whenwordscollide.org/registration.html
Over the Moon Puppets in Victoria, BC
Over the Moon Puppets in Victoria, BC (Kiley Verbowski and Sophie Underwood) designed puppets for the Greater Victoria Shakespeare Festival's rendition of a Midsummer Night's Dream - on now, until July 25!
The performance runs Monday-Saturday outdoors at Craigdarroch Castle. Tickets are regularly $30, and $25 for audience members under 25. IBPOC audience members and those under 15 can receive complimentary tickets at [email protected]. Buy tickets and find more information here https://www.vicshakespeare.com/tickets.
La compagnie Over the Moon Puppets de Victoria, Colombie britannique (Kiley Verbowski et Sophie Underwood) a conçu des marionnettes pour la représentation du Songe d'une nuit d'été du Greater Victoria Shakespeare Festival - actuellement à l'affiche jusqu'au 25 juillet!
Le spectacle a lieu du lundi au samedi en plein air au château de Craigdarroch. Les billets coûtent 30 $, et 25 $ pour les moins de 25 ans. Les membres IBPOC et les moins de 15 ans peuvent obtenir des billets gratuits en écrivant à [email protected]. Achetez vos billets et trouvez plus d’informations ici : https://www.vicshakespeare.com/tickets.
The performance runs Monday-Saturday outdoors at Craigdarroch Castle. Tickets are regularly $30, and $25 for audience members under 25. IBPOC audience members and those under 15 can receive complimentary tickets at [email protected]. Buy tickets and find more information here https://www.vicshakespeare.com/tickets.
La compagnie Over the Moon Puppets de Victoria, Colombie britannique (Kiley Verbowski et Sophie Underwood) a conçu des marionnettes pour la représentation du Songe d'une nuit d'été du Greater Victoria Shakespeare Festival - actuellement à l'affiche jusqu'au 25 juillet!
Le spectacle a lieu du lundi au samedi en plein air au château de Craigdarroch. Les billets coûtent 30 $, et 25 $ pour les moins de 25 ans. Les membres IBPOC et les moins de 15 ans peuvent obtenir des billets gratuits en écrivant à [email protected]. Achetez vos billets et trouvez plus d’informations ici : https://www.vicshakespeare.com/tickets.
ONTARIO SECTION ONTARIO
SpringWorks - Stratford
Join us July 30- August 3 for the 5th annual World in a Weekend: International Puppet Festival! Stratford, Ontario will come alive with stilt-walking characters, free outdoor family activities by the Avon River, and unforgettable puppetry by acclaimed artists from around the world. For more info, visit www.springworksfestival.ca
La 5e édition du World in a Weekend: festival international de marionnettes prend vie, du 30 juillet au 3 août! Stratford, en Ontario, s’animera avec des activités familiales gratuites au bord de la rivière Avon et des spectacles de marionnettes inoubliables, présentés par des artistes internationale magnifique. www.springworksfestival.ca
La 5e édition du World in a Weekend: festival international de marionnettes prend vie, du 30 juillet au 3 août! Stratford, en Ontario, s’animera avec des activités familiales gratuites au bord de la rivière Avon et des spectacles de marionnettes inoubliables, présentés par des artistes internationale magnifique. www.springworksfestival.ca
Wards Island Fire Parade - Fight or Flight.
 | Summer is here and that means we are getting excited for this year's Wards Island Fire Parade - Fight or Flight. This annual spectacle will light up the dark and celebrate the power of communities to overcome adversity. Stay tuned for details about the Island residency week (July 26-31) and your chance to be part of the show. Friday, July 31 @ 8:30pm Ward's Island Ferry Dock Bring friends and family - all ages are welcome. L'été est arrivé et nous sommes impatients de vous retrouver pour le défilé des pompiers de Wards Island de cette année : « Fight or Flight » (Combattre ou Fuir). Ce spectacle annuel illuminera l'obscurité et célébrera la force des communautés face à l'adversité. Restez à l'écoute pour plus de détails sur la semaine de résidence sur l'île (du 26 au 31 juillet) et pour avoir la chance de participer au spectacle. Vendredi 31 juillet à 20 h 30 Débarcadère du ferry de Wards Island Venez nombreux ! Tous les âges sont les bienvenus. |
TRAINING/FORMATION
Call for Applicants — Practice as Research Residency, Abidjan, November 2026/Appel à candidatures — Résidence « Pratique comme recherche », Abidjan, novembre 2026
The UNIMA Commission for Training and Research would like to invite applications for a Practice as Research Residency to take place in Abidjan in November 2026. This initiative forms part of the priorities of the Commission to facilitate and enable research undertaken through practice as part of its 2025–2029 programme of work.
Puppeteers, scholars and practitioners engaged in research to further and extend research questions about puppetry, object theatre and related forms are cordially invited to send in proposals to spend two–three weeks in Abidjan to develop a practical research project. We are seeking funds to support travel but at this point recipients may need to fund their own travel or seek their own mobility funding.
The residency will cover: accommodation, space, materials and mentoring in Abidjan. Local arrangements will be managed by Ivoire Marionnettes. The residency can begin from 01.11.2026, with a minimum duration of two weeks. The recipient is invited to stay during the RIMA Festival (Abatta International Puppet Festival) and, if appropriate, to share their work at a forum within the festival.
To apply, please send a proposal to [email protected] by 31 August 2026. The proposal should include:
La Commission formation et recherche de l’UNIMA lance un appel à candidatures pour une résidence « Pratique comme recherche » qui se tiendra à Abidjan en novembre 2026. Cette initiative s’inscrit dans le cadre des priorités de la Commission visant à faciliter et à favoriser la recherche menée par la pratique, conformément à son programme de travail 2025-2029.
Les marionnettistes, chercheurs et praticiens engagés dans des travaux visant à approfondir et à élargir les questionnements sur la marionnette, le théâtre d’objets et les formes apparentées sont cordialement invités à soumettre des propositions pour passer deux à trois semaines à Abidjan afin de développer un projet de recherche pratique. Nous recherchons des fonds pour prendre en charge les frais de déplacement, mais à ce stade, les lauréats devront peut-être financer eux-mêmes leur voyage ou trouver d’autres sources de financement pour leur mobilité.
La résidence couvrira : l’hébergement, l’espace de travail, le matériel et l’accompagnement à Abidjan. L’organisation sur place sera assurée par Ivoire Marionnettes. La résidence pourra débuter à partir du 01/11/2026, pour une durée minimale de deux semaines. Le bénéficiaire est invité à séjourner pendant le Festival RIMA (Festival international de marionnettes d’Abatta) et, le cas échéant, à présenter son travail lors d’un forum organisé dans le cadre du festival.
Pour postuler, veuillez envoyer une proposition à [email protected] avant le 31 août 2026. La proposition doit inclure :
Puppeteers, scholars and practitioners engaged in research to further and extend research questions about puppetry, object theatre and related forms are cordially invited to send in proposals to spend two–three weeks in Abidjan to develop a practical research project. We are seeking funds to support travel but at this point recipients may need to fund their own travel or seek their own mobility funding.
The residency will cover: accommodation, space, materials and mentoring in Abidjan. Local arrangements will be managed by Ivoire Marionnettes. The residency can begin from 01.11.2026, with a minimum duration of two weeks. The recipient is invited to stay during the RIMA Festival (Abatta International Puppet Festival) and, if appropriate, to share their work at a forum within the festival.
To apply, please send a proposal to [email protected] by 31 August 2026. The proposal should include:
- A 300–500 word research proposal identifying your research questions, methodology (must be through practice), and rationale
- A 200-word biography
La Commission formation et recherche de l’UNIMA lance un appel à candidatures pour une résidence « Pratique comme recherche » qui se tiendra à Abidjan en novembre 2026. Cette initiative s’inscrit dans le cadre des priorités de la Commission visant à faciliter et à favoriser la recherche menée par la pratique, conformément à son programme de travail 2025-2029.
Les marionnettistes, chercheurs et praticiens engagés dans des travaux visant à approfondir et à élargir les questionnements sur la marionnette, le théâtre d’objets et les formes apparentées sont cordialement invités à soumettre des propositions pour passer deux à trois semaines à Abidjan afin de développer un projet de recherche pratique. Nous recherchons des fonds pour prendre en charge les frais de déplacement, mais à ce stade, les lauréats devront peut-être financer eux-mêmes leur voyage ou trouver d’autres sources de financement pour leur mobilité.
La résidence couvrira : l’hébergement, l’espace de travail, le matériel et l’accompagnement à Abidjan. L’organisation sur place sera assurée par Ivoire Marionnettes. La résidence pourra débuter à partir du 01/11/2026, pour une durée minimale de deux semaines. Le bénéficiaire est invité à séjourner pendant le Festival RIMA (Festival international de marionnettes d’Abatta) et, le cas échéant, à présenter son travail lors d’un forum organisé dans le cadre du festival.
Pour postuler, veuillez envoyer une proposition à [email protected] avant le 31 août 2026. La proposition doit inclure :
- Une proposition de recherche de 300 à 500 mots précisant vos questions de recherche, votre méthodologie (qui doit être fondée sur la pratique) et votre justification
- Une biographie de 200 mots
International Course in Puppet Therapy/Formation internationale en thérapie par les marionnettes
NeuroPuppetry Method™The International Course in Puppet Therapy is a pioneering online program grounded in the NeuroPuppetry Method™, developed by Andrea Markovits in collaboration with Polo Fernández.
The NeuroPuppetry Method™ is a neuro-informed therapeutic approach that uses the animation of puppets and objects to activate somatic memory and mind-body integration through action itself. This method supports emotional and bodily regulation, facilitating safe engagement with traumatic and affective experiences within a creative and therapeutic framework.
This independent academic training, created in 2017, focuses on the therapeutic dimensions of Animated Forms and has trained more than 500 students worldwide.
Dates:
September 24
October 1, 8, 15, 22, 29
November 5, 12, 19, 26
Schedule:
Thursdays, 17:00–21:00 (Madrid time)
To apply, please send: LINK
Méthode NeuroPuppetry™
La formation internationale en thérapie par les marionnettes est un programme en ligne novateur fondé sur la méthode NeuroPuppetry™, développée par Andrea Markovits en collaboration avec Polo Fernández.
La méthode NeuroPuppetry™ est une approche thérapeutique fondée sur les neurosciences qui utilise l’animation de marionnettes et d’objets pour activer la mémoire somatique et l’intégration du corps et de l'esprit par l’action elle-même. Cette méthode favorise la régulation émotionnelle et corporelle, facilitant ainsi une confrontation en toute sécurité avec des expériences traumatiques et affectives dans un cadre créatif et thérapeutique.
Cette formation académique indépendante, créée en 2017, se concentre sur les dimensions thérapeutiques des formes animées et a déjà formé plus de 500 étudiants à travers le monde.
Dates :
24 septembre
1er, 8, 15, 22 et 29 octobre
5, 12, 19 et 26 novembre
Horaires :
Les jeudis, de 17 h à 21 h (heure de Madrid)
Pour vous inscrire, veuillez envoyer : LIEN
The NeuroPuppetry Method™ is a neuro-informed therapeutic approach that uses the animation of puppets and objects to activate somatic memory and mind-body integration through action itself. This method supports emotional and bodily regulation, facilitating safe engagement with traumatic and affective experiences within a creative and therapeutic framework.
This independent academic training, created in 2017, focuses on the therapeutic dimensions of Animated Forms and has trained more than 500 students worldwide.
Dates:
September 24
October 1, 8, 15, 22, 29
November 5, 12, 19, 26
Schedule:
Thursdays, 17:00–21:00 (Madrid time)
To apply, please send: LINK
Méthode NeuroPuppetry™
La formation internationale en thérapie par les marionnettes est un programme en ligne novateur fondé sur la méthode NeuroPuppetry™, développée par Andrea Markovits en collaboration avec Polo Fernández.
La méthode NeuroPuppetry™ est une approche thérapeutique fondée sur les neurosciences qui utilise l’animation de marionnettes et d’objets pour activer la mémoire somatique et l’intégration du corps et de l'esprit par l’action elle-même. Cette méthode favorise la régulation émotionnelle et corporelle, facilitant ainsi une confrontation en toute sécurité avec des expériences traumatiques et affectives dans un cadre créatif et thérapeutique.
Cette formation académique indépendante, créée en 2017, se concentre sur les dimensions thérapeutiques des formes animées et a déjà formé plus de 500 étudiants à travers le monde.
Dates :
24 septembre
1er, 8, 15, 22 et 29 octobre
5, 12, 19 et 26 novembre
Horaires :
Les jeudis, de 17 h à 21 h (heure de Madrid)
Pour vous inscrire, veuillez envoyer : LIEN
Call for Contributions to UNIMAgazine — 2nd Issue/Appel à contributions pour UNIMAgazine — 2e numéro
Deadline: August 10, 2026
The UNIMA Publications Commission is preparing the second issue of UNIMAgazine—the international puppetry magazine that brings together articles from around the world. Building on the success of the first issue, UNIMA invites National Centres and puppetry magazines to submit contributions in the form of articles, whether previously published or unpublished, in accordance with the call’s criteria. The issue is scheduled to be released at the UNIMA Council meeting in March 2027.
Send your proposals to: [email protected]
Reserved for puppetry magazines and UNIMA National Centres.
Date limite : 10 août 2026
La Commission des publications de l’UNIMA prépare actuellement le deuxième numéro d’UNIMAgazine, le magazine international consacré aux arts de la marionnette qui rassemble des articles provenant du monde entier. Fort du succès du premier numéro, l’UNIMA invite les Centres nationaux et les revues consacrées aux arts de la marionnette à soumettre des contributions sous forme d’articles, déjà publiés ou inédits, conformément aux critères de l’appel à contributions. La parution de ce numéro est prévue lors de la réunion du Conseil de l’UNIMA en mars 2027.
Envoyez vos propositions à : [email protected]
Réservé aux revues consacrées aux arts de la marionnette et aux Centres nationaux de l’UNIMA.
The UNIMA Publications Commission is preparing the second issue of UNIMAgazine—the international puppetry magazine that brings together articles from around the world. Building on the success of the first issue, UNIMA invites National Centres and puppetry magazines to submit contributions in the form of articles, whether previously published or unpublished, in accordance with the call’s criteria. The issue is scheduled to be released at the UNIMA Council meeting in March 2027.
Send your proposals to: [email protected]
Reserved for puppetry magazines and UNIMA National Centres.
Date limite : 10 août 2026
La Commission des publications de l’UNIMA prépare actuellement le deuxième numéro d’UNIMAgazine, le magazine international consacré aux arts de la marionnette qui rassemble des articles provenant du monde entier. Fort du succès du premier numéro, l’UNIMA invite les Centres nationaux et les revues consacrées aux arts de la marionnette à soumettre des contributions sous forme d’articles, déjà publiés ou inédits, conformément aux critères de l’appel à contributions. La parution de ce numéro est prévue lors de la réunion du Conseil de l’UNIMA en mars 2027.
Envoyez vos propositions à : [email protected]
Réservé aux revues consacrées aux arts de la marionnette et aux Centres nationaux de l’UNIMA.
UNIMA INTERNATIONAL UNIMA
Invitation to ANUBHAV #12: Online Interactive Session with Choiti Ghosh on 12 July 2026
| Salutations de UNIMA Puppeteers Trust India. Nous avons le plaisir de vous inviter à ANUBHAV n° 12, la douzième session de notre série de conversations en ligne. Ce cycle réunit des artistes, praticiens, chercheurs et penseurs culturels de renom issus des domaines de la marionnette, du théâtre et de la performance. Cette édition d'ANUBHAV met à l'honneur Choiti Ghosh, pionnière du théâtre d'objets en Inde et directrice artistique de Tram Arts Trust. Détails de la session Date : Dimanche 12 juillet 2026 Heure : 15h00 (heure normale de l'Inde) Plateforme : Zoom Format : Session en ligne suivie d'interactions et d'une discussion en direct Inscription : Inscription préalable obligatoire. Veuillez vous inscrire via le lien ci-dessous : https://us06web.zoom.us/meeting/register/7oJlZMGJRQyJjUkrWCIZ8w À propos de l’intervenante : Choiti Ghosh est une pionnière du théâtre d’objets en Inde et directrice artistique de Tram Arts Trust. Elle met en scène et interprète des spectacles, anime des formations et des mentorats, conçoit des festivals et des expériences muséales, et écrit abondamment sur le théâtre d’objets. Son travail a été présenté en Inde et à l’international. Elle a été chercheuse en résidence dans de prestigieuses institutions en France et en Allemagne et a partagé ses pratiques artistiques et de mise en scène au Royaume-Uni, en Allemagne et en France. Cette session permettra aux participants de découvrir le parcours artistique de Choiti Ghosh, d’explorer les possibilités du théâtre d’objets et de participer à un dialogue enrichissant sur les pratiques performatives contemporaines. Nous invitons chaleureusement les étudiants, les enseignants, les marionnettistes, les professionnels du théâtre, les chercheurs et toute personne intéressée par les pratiques performatives contemporaines à se joindre à nous pour cette conversation passionnante. Veuillez vous inscrire à l'avance pour recevoir les informations de connexion Zoom : https://us06web.zoom.us/meeting/register/7oJlZMGJRQyJjUkrWCIZ8w Nous espérons vous compter parmi nous. Cordialement, L'équipe Anubhav UNIMA Puppeteers Trust India |  Greetings from UNIMA Puppeteers Trust India. We are delighted to invite you to ANUBHAV #12, the twelfth session in our ongoing online conversation series that brings together distinguished artists, practitioners, researchers, and cultural thinkers from the fields of puppetry, theatre, and performance. This edition of ANUBHAV features Choiti Ghosh, a pioneering Object Theatre practitioner in India and the Artistic Director of Tram Arts Trust. Session Details Date: Sunday, 12 July 2026 Time: 3:00 PM (India Standard Time) Platform: Zoom Format: Online session followed by live interaction and discussion Registration: Prior registration required. Please register at the given link below https://us06web.zoom.us/meeting/register/7oJlZMGJRQyJjUkrWCIZ8w About the Speaker Choiti Ghosh has pioneered Object Theatre practices in India and serves as the Artistic Director of Tram Arts Trust. She directs and performs, facilitates trainings and mentorships, designs festivals and museum-based experiences, and writes extensively on object theatre practices. Her work has been presented across India and internationally. She has been a researcher-in-residence at prestigious institutions in France and Germany and has shared her artistic and directorial practices in the United Kingdom, Germany, and France. Through this session, participants will have the opportunity to engage with Choiti Ghosh’s artistic journey, explore the possibilities of Object Theatre, and participate in a meaningful dialogue on contemporary performance practices. We warmly invite students, educators, puppeteers, theatre practitioners, researchers, and anyone interested in contemporary performance practices to join us for this enriching conversation. Please register in advance to receive the Zoom access details: https://us06web.zoom.us/meeting/register/7oJlZMGJRQyJjUkrWCIZ8w We look forward to your participation. Warm regards, Team Anubhav UNIMA Puppeteers Trust India |
21st International Puppet Theater Festival, Tehran–Mobarak
| | Dear Colleagues, Artists, and General Secretariat Dramatic Arts Center of Iran is honored to inform you that the 21st International Puppet Theater Festival, Tehran–Mobarak will take place from October 18th to 23rd, 2026, in Tehran, Iran. The application should be submitted by the deadline of August 1st, 2026. Would you please do a favor to upload the attached Open Call and Application Form Files on your Home page and help us to share it wherever there is an interest in such a festival. I appreciate your cooperation in sharing information regarding this matter in advance. Regards Roohollah Iraji International Manager Dramatic Arts Center of Iran Chers collègues, artistes et membres du Secrétariat général Le Centre des arts dramatiques d'Iran a le plaisir de vous annoncer que le 21e Festival international de théâtre de marionnettes Téhéran-Mobarak se tiendra du 18 au 23 octobre 2026 à Téhéran, en Iran. Les candidatures doivent être soumises avant le 1er août 2026. Nous vous serions reconnaissants de bien vouloir publier l'appel à candidatures et le formulaire d'inscription ci-joints sur votre site web et de nous aider à diffuser l'information auprès de toute personne susceptible d'être intéressée par ce festival. Nous vous remercions par avance de votre collaboration. Cordialement, Roohollah Iraji Directeur international Centre des arts dramatiques d'Iran |
" Plus les rencontres sont nombreuses, plus les échanges entre les nations sont fréquents, meilleures sont les relations individuelles : la collaboration, la solidarité et la camaraderie ne sont plus de vains mots, mais les fondements d’une meilleure compréhension des problèmes humains et d’un rapprochement des nations. "
— Dr Jindřich Veselý, 1932
"The more meetings there are, the more exchanges that take place between nations, the better individual relations are: collaboration, solidarity and comradeship are no longer empty words, but the foundations for a better understanding of human problems and a bringing together of nations."
— Dr. Jindřich Veselý, 1932
— Dr Jindřich Veselý, 1932
"The more meetings there are, the more exchanges that take place between nations, the better individual relations are: collaboration, solidarity and comradeship are no longer empty words, but the foundations for a better understanding of human problems and a bringing together of nations."
— Dr. Jindřich Veselý, 1932
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